Az orosz irodalom ezüst korát a 19. század végétől a 20. század elejéig tartó időszaknak tekintik. Kétségkívül ennek a csodálatos időszaknak az egyik legjelentősebb költője Szergej Aleksandrovics Yesenin volt.
Ebben az időszakban az írók és költők összes költészetét különleges misztika, az emberi világkép és vallás válsága jellemzi. Számos új irodalmi trende jelenik meg, és sok közülük érdeklődik Yesenin iránt. Különböző formákban kezdi kipróbálni magát. Egy ideje szimpatikus volt az imizmus irányában, majd szimbolista költőként írt több művet. Az akkori legszembetűnőbb költő a szimbolizmus műfajában - Alekszandr Blok őszintén csodálja Szergej Aleksandrovics munkáját, mondja, hogy versei „tiszta, világos, hangos versek”. És maga Yesenin nem rejti el, hogy Blok munkája, amelyet szintén példaértékűnek tekint, nagy befolyással volt rá.
Később azonban a költő munkájában több irányt is megfigyelhet. A költő fiatalkorában végzett munkája sok utalást tartalmaz az acmeista mozgalomra. Például a „Sonnet” vers, amelyet Yesenin írt 1915-ben, tükrözi az objektív világ helyzetét, ápolva a szépséget és a kegyelmet, ami éppen az acmeistákban rejlik.
A sok műfaj ellenére a költő nem változtatja meg dalszövegeinek fő témáját - az anyaország iránti szeretetét. Ez a feltétel nélküli, tiszta szerelem valóban népi költővé tette. A kreativitás erejét az orosz folklór adta neki, amelyen a költő nőtt fel. Gyerekkorát a faluban telt el, és Yesenin mindig csak azért kereste ihletet. Maga Yesenin a következő szavakat mondja munkájáról: „A dalszövegeim egy nagy szeretettel élnek, az anyaország iránti szeretettel. A hazám érzés a legfontosabb dolog munkámban. ”
Számos verse gyűjteményét szenteli szülőföldjének. Az egyik „Radunitsa” című versben, amelyet a költő a forradalom előtt írt, a költő megosztja gondolatait Oroszországról, annak jövőbeli sorsáról. Ekkor jelent meg a költő néhány leghíresebb sora, amelyeket gyakran idéznek, és hazánkról szólnak:
Goy you, Oroszország, kedvesem,
Kunyhók - a kép köpenyében ...
Nem látja a végét és a szélét -
Csak kék szívja a szemét.
Az élénk színes epitet a költő dalszövegeinek jellegzetes vonása lesz. A Yesenin színekkel próbálja közvetíteni a legmélyebb hangulatot, érzéseket és érzelmeket. De saját maga teszi ezt különleges módon: például a fekete szín számának nem a bánat és a szomorúság színéről van, mint sokan, hanem a fekete talaj színéről, amely termékenységet és jólétet jelent: „Fekete, aztán üvöltő szaga! // Hogyan nem simogathatlak, nem szeretlek? ”.
Yesenin a forradalom alatt élt, és ez csak benyomást adhatott munkájára, és nem tette őt résztvevővé az összes zajló eseményen. A költő a forradalomról ír. Forradalmi művei, a „Szovjet Oroszország”, „Lenin”, „Emlékezés” pontosan ilyen forradalmi hangulatokkal telítettek. Az „Átalakulás” és a merész „A gazemberek országa” versek ebben a tekintetben továbbra is nagyon kíváncsi. A költő ragaszkodik az októberi forradalom oldalához, de mint minden más, a saját útját keresi, paraszt elfogultsággal mindent saját módon ért. Hisz az orosz vidék forradalmában, mély aggodalmának ad hangot a hétköznapi emberek sorsa iránt, amelyben egész Oroszország található - kunyhókkal, mezőkkel, rétekkel, erdőkkel.
A fentieket összefoglalva megállapítható, hogy Yesenin az „ezüst kor” csodálatos és kiemelkedő költője, aki a korszak több műfajában egyszerre dolgozott - a szimbolizmustól az imagizmusig. De sikerült mindegyik műfajt különlegessé tennie saját magához, telve az őszinte szeretetével országát, Oroszországot, a természetét, az embereket és az orosz folklór iránt. Mindegyik művet átadja ennek a szeretetnek a prizmáján, és ebből dalszövegei valóban különlegessé és valósággá válnak.