A költők sok csodálatos neve közül szeretnék kiemelni Afanasy Afanasevich Fet-et. Versei a szokásos természeti tárgyakról és jelenségekről szólnak, rövid érzésekről, amelyeket az ember bizonyos körülmények között megtapasztal. A szerző feladata az volt, hogy felfedezzék az „örök” érzéseket mindennapi manifesztációjukban. Nagyszerű példa a "Üdvözlettel jöttem hozzád" című munka.
A teremtés története
1838-ban Athanasius Fet belépett a Moszkvai Egyetembe. A hallgató éveiben kezdte meg kreatív tevékenysége. Hamarosan az A.Fet által aláírt eredeti versek kezdtek megjelenni a folyóiratokban. 1843-ban a "Belföldi Jegyzetek" folyóirat közzéteszi "Üdvözlettel jöttem hozzád" verset.
A mester költészetét élénk színek, képek és műanyag jellemzik. Az ember verseiben eredetileg a szépség fogalmára irányul. De neki ez azonnali és átmeneti. A szépségnek képesnek kell lennie arra, hogy elkapjon. Ezért a költő rövid verseket készít, mivel a lírai élmények nem tarthatnak sokáig. Ez a filozófia képezte a tiszta művészet fogalmának alapját, amelyet az író betartott.
Irány, műfaj, méret
Athanasius Fet az irodalomban a „tiszta művészet” költészetének karmestere. Munkáit úgy tervezték, hogy békét hozzanak napközben.
A mű műfaja a "lírai önarcképnek" tulajdonítható, ahol a költő nyilvánosan kijelentette, amit elmondott az orosz költészetben.
Ami a méretet illeti, előttünk van egy ritmus, ahol a feszített és nem hangsúlyozott szótagok (négy lábú chorea) váltakoznak, széles körben elterjedt méret az orosz verifikálásban. De vannak olyan „szuper-sematikus” gyengített feszültségek is, amelyek a ritmusnak különleges eredetiséget adnak. A keresztezetű rímolás segíti a költői gondolat mozgását.
Fogalmazás
Összetételében a vers négy sztannát (quatrain) tartalmaz, amelyeket az ismétlődő „tell” ige összekapcsol. Az anaphora technikájával a költő, oly módon, elkészíti „Költői manifesztóját”, amelyben meghatározza munkájának céljait.
- Az első ütésnél a vezető az örömteli napos reggel motívuma.
- A második ütés egy himnusz a természetnek, amely a nap által életre kel.
- A harmadik ütés a szerelmes lélek szomjas boldogságáról szól.
- Végül, a negyedik szakaszban a költő örömteli dala összeolvad a világ örömével.
Képek és szimbólumok
A vers első személyben van írva, ami jellemző a mesternek. A versben Athanasius Fet lelke nyitott az olvasó számára. A lírai hős képe összeolvad a szerző képével. Lírai „én” - amint az történt - szenvedélyes vágyában oldódik meg, hogy szeretteit újra megismerje, és élvezze a természet szépségét és a körülötte lévő világot.
A. Fet finoman rögzíti azokat a részleteket, amelyek első pillantásra jelentékteleneknek tűnnek, verse tömör, de mély pszichológiában különbözik egymástól. És ha megpróbálja feltárni a tartalmat, akkor az nem fog végigmenni, mivel a költészet elmenekül a lelkes értelmezésből.
A vers egyik fontos módja a Tavasz. Minden új, friss jelképe, amely fényes és örömteli vágyakhoz vezet.
Témák és kérdések
Kis munkában a szerző meg tudta határozni munkájának fő témáit.
Fetnek saját elképzelése volt a költő kinevezéséről. Saját költői cselekvési programját kínál dalszövegben. Ez a komoly probléma, a kreativitás problémája, oldódik meg a versben.
A költő munkájában és ebben a munkában az egyik fontos téma a szeretet témája. Verset létrehozva, amelynek a tiszta szépség világába kell vezetnie, Fet szeretettel énekelt, konfliktus nélkül. A szerető költő számára az a neve, hogy fenséges öröm nevet. A vers a vidám, tiszta, diadalmas szerelemről szól. Ez a két szív megható, harmonikus egyesítése. Fet számára egy nő a világ legmagasabb szépségének megnyilvánulása. A szerző iránti szeretet érzésének megértésének sajátossága abban rejlik, mint a lélektársak titokzatos kapcsolatának.
A szerelem témája összeolvad a természet témájával. És ez nem véletlen, mert a mester az ő ihlette énekes. Fet a tájat tökéletes, kifinomult formában ábrázolja, esztétikai szem előtt tartásával szemlélteti őt. Ebben a versben a szerelem éneke összeolvad a természet himnuszával.
A verset a filozófiai dalszövegekhez is hozzá lehet rendelni, mivel a nő iránti szeretet, a természet iránti csodálatosság azok a szükséges összetevők, amelyek nélkül nehéz elképzelni az ember boldog életét.
A vers jelentése
A vers központi képe tavasz. Az ötlet az, hogy kifejezzük minden ember életének lényegét ezen az évszakon keresztül. Az emberi élet átmenetileg változik, és különböző módon fejlődik. De mindenki hiszi, hogy a tavasz eljön sorsában - a boldogság és az egész földi élet megújulásának jelképe. Tehát tovább akarom tartani ezt a tavaszi hangulatot, örömöt, frissességet és illatot. Nem erről szól a költő verse?
A „tavaszi érzés” válik Fet kreativitásának középpontjába. A szerző ellentétben áll a való élet létének hidegével és az élet magas élvezetével, ahol a költő lelke szabadon megnyilvánulhat. Ez a munka fő gondolata.
A művészi kifejezés eszközei
Fet sajátos művészi stílusa a változó hangulatok gazdagságában nyilvánul meg, amelyek vezető helyét az öröm és a szórakozás foglalja el.
Egy szokatlan költői beszédre törekedve a költő fényes epitettel telíti azt: „forró” fény, „tavasz” szomjúság. A végleges névmások epitetek szerepet játszanak: „az egész” erdő, az „mindegyik”, az „minden” madár ága, amelyek lehetővé teszik az erdő megfontolását és elképzelését annak mindenféle növényében és madarain.
A költői kép létrehozásában részt vevő személyiségek: „Felkeltek a nap”, „Az erdő felébredt”.
A vers első szakaszában használt metafora közvetíti az ember vidám hangulatát egy napsütéses reggelen ("forró fénylapokkal csapkodott"). És a harmadik stanzában a szeretett lélek különleges boldogságállapotát hozza létre, amelynek metafora a következő: "A lélek még mindig boldog és készen áll arra, hogy kiszolgáljon".
Az örömteli, ünnepélyes hangulat megteremtéséhez fontos a zavaró allitáció (a mássalhangzó hangjának „be” megismétlése). Különböző szavakkal történő ismétlésének köszönhetően békés képet kap a természet szépségéről és az emberi kapcsolatok boldogságáról („hello”, „rózsa”, „fény”, „ág”, „tavasz”, „tegnap”, „újra”, „szórakoztatóan fúj”) )
