Egyszer a „Jaj Witből” a halhatatlan játékról, maga a szerző, A. S. Valójában ezt a műt elolvasva azt látjuk, hogy Chatsky főszereplő körül teljesen egy konzervatív társadalom képviselői vannak, amelyeket a szerző és a hős megvet. A teljes vígjáték során látjuk, hogy Chatsky kénytelen hosszú és mély vitákat folytatni arról, hogy mennyire fontos a korszerű oktatás korunkban, hogy a divat befolyásolja az orosz identitást, hogyan szenved az emberek nemzeti szelleme és az ember erkölcsi értékei a nyugati kultúra gondolatlan másolása miatt. A komédia komoly küzdelmet játszik a hős és a „század múlt” képviselői között, a színdarab második konfliktusa a vak szeretet Sophia iránt és a lelkébe vetett hit.
A vígjátékban sok olyan karakter monológ van, amelyek manifesztumoknak vagy nyilvános fellebbezéseknek tűnnek, többnyire retorikusak. Csak a színdarab első sorában érthetjük meg a további viták jelentését és a mű általános témáját. Famusov azt mondja lányának, Sophia-nak, hogy az olvasás haszontalan és ártalmas neki, és a francia regények annál is inkább negatívan befolyásolják a fiatal lányt: "Egész éjjel meséket olvasta / És itt vannak ezeknek a könyveknek a gyümölcsei."
Az ilyen „optimista” állítások fényében láthatjuk Chatsky lelkes monológjait, amelyeket nyelvük fényessége és kifejezőképessége különböztet meg. Beszédének gazdagsága és szépsége különösen akkor válik észre, amikor más karakterek beilleszlik gondolataiba kommentárjaikat és szúrós megjegyzéseiket, rövidítve rövidítésekkel, szóváltásokkal, mondásokkal és ötletekkel: „próbálkozzon a hatóságokkal, hadd mondjam el neked, mi ez!” .
A játékban egy globális vita figyelhető meg - a Chatsky által képviselt jelenlegi generáció és a Famusov képviselt múlt generáció között. Beszédeiben Famusov a régi módszert, a hagyományokat és az előítéleteket védi. Ő a régi Moszkva hangja, a nemesi atyák generációja, a "múlt század" hangja és a konzervativizmus fő erője. Chatsky ellenzi, aki szinte egyedül bírálja álláspontját. „Szinte egyedül” - azért, mert a színdarabban véletlenül megemlít néhány szereplőt, például például a teljesen hülye unokaöccse Fyodort, akit a hercegnő emlékeztet, valamint Platón Gorichot, egy agyi férfit, de gerinctelen és szuggesztív. Skalozub unokatestvérét szintén megemlítik a fejlett ötletek hordozójaként és a „mai korú emberként”. Mindezek a referenciák, bár feltételes, nem szakaszosak, de megértik számunkra, hogy a hősnek még van valaki, akire remélhet.
Különösen jelentős tény, hogy a komédia csúcspontja, amelyben Chatsky a híres monológját beszéli, a szerző megjegyzésével ér véget, amelyben kijelenti, hogy senki sem hallja meg a hősöt, minden inspiráló beszéde és cselekvési felhívása elveszik a táncoló párok gyors áramlásában. Lássuk, miért csinálja a szerző ezt a hősünk beszédével? Miért ez a pillanat a feszültség legmagasabb pontja, de alapvetően semmi sem történik, senki sem hallja meg a hősöt? E kérdések megválaszolásához el kell olvasnia Chatsky monológját, és meg kell értenie, miről beszél ebben a pillanatban. Sophia megkérdezi tőle, mi teszi őt ilyen haragossá, és a hős teljes szenvedélyével és lelkével megválaszolja, hogy érzései kapcsolódnak az orosz nemesség jelenlegi helyzetéhez, amely szokás szerint rabszolgaságban jár azok számára, akik befolyással és hatalommal rendelkeznek. Az a tény, hogy vakon és üresen utánozza a nyugati kultúrát, megsemmisíti az orosz identitást, kultúrát és nemzeti jelleget: „Felemelkedünk a divatból mások uralma alatt?” - kérdezi Chatsky. Rendkívül aggasztja hazánk sorsa, kifejezi azon vágyát, hogy a rendszer ellen lépjen, "hogy az Atyát szolgálja, nem pedig a rangot". Megértjük, hogy a hősnek - ellentétben az egész társadalommal, amelyben található - nincs mentes erkölcsi értékeiről, és egyértelműen megérti, mi történik az országban. Chatsky patriotizmusa azonban elhalványul az hit mellett az anyaország fényes jövőjében, valamint a Szófiába és minden más emberbe vetett hitben. Hangja - az egész mű csúcspontja - elveszik a táncoló párok patakjában. Megértjük, hogy Griboedov sok hasonló, nem hallott hangról mond nekünk. Szavazatok, amelyek megpróbáltak megváltoztatni a dolgokat, de kudarcot valltak. Ez az oka annak, hogy ez a jelenet és ez a monológ az egész mű eredménye és csúcspontja volt.