(510 szó) Alekszandr Szergejevics korának szimbólumává vált. De a nagy költő portrék sajnos nem olyan sok. Mindegyik különbözik egymástól. Minden művész saját maga látta őt. A kortársak emlékezete szerint maga a szerző nagyon ellentmondásos személy volt.

1. Xavier de Mestre - «Puskin gyerek ”(1801–1802). A gróf és a művész, Francois Xavier de Mestre egy ideje tanította a költő bátyját, Olgát. A miniatűr írója egy fémlemezre olajban festett. A kép nagyon élénk volt. A létrehozás pontos dátuma ismeretlen. Feltételezzük, hogy ez az első kép Sándor Szergejevicsről. Régóta vita folyt arról, hogy ki még mindig ábrázolva miniatűr és ki a szerző. Több mint 100 évig Nagy-Lengyelország barátja és orvosa, Puškin családja őrizte, 1950 és 1961 között pedig pita szerepe volt Andrey Globa, Vsevolod Jakut "Puskin" című produkciójában.
2. Szergej Chirikov - Puskin (1810) arcképe. Szergej Gavrilovics Chirikov, akinek ecsetje a nagy alkotó képe, akvarellekkel festett, megtanította a festészet alapjait és oktatója volt. Sándor Szergejevicset szerény, gyerekes, hanyag, gondtalan emberként jellemezte. Mindazonáltal véleménye szerint a leendő költő kedves, szorgalmas, lelkes ember volt.
3. Vaszilij Tropinin - A.S. Puskin (1827). A költő egyik legismertebb portréja. Személyesen megrendelte Tropinin imázsát ajándékként a barátoknak. Sándor Szergejevics enyhén göndör hajvágással ábrázolható, köpenyben, blanche-ingben, a gallér kerületén csúszó gyantakendővel. Ez a portré a romantika szellemében készült, így akarták az akkori divatos fiatalok megjelenni az utókor előtt.
4. Nikolai Gogol - Puskin (1837) vázlatos profilja. Két vázlat, tintával, tollal és ceruzával papíron. Nikolai Vasziljevicsben a költőt egy nagy orrú, púpos és bajuszos ábrázolással látják el, és inkább az ukrán íróra hasonlít, mint az õ ülõhelyére.
5. Ivan Aivazovsky, Ilja Repin - Puskin búcsúja a tengerhez (1887). A vászon Aivazovsky és Repin közös erőfeszítéseivel jött létre. Ivan Konstantinovics ismerte a festészet gyengeségeit, ezért Repinhez fordult. Ilya Efimovich festette a nagy költő alakját, és a háttér Aivazovsky ecsetéhez tartozik. Repin a fájdalmas munka során sok embernek megkérdezte a testmozgásokat, az alkotó táborát. Később azt mondta: "Aivazovsky készítette a csodálatos tengert ... És megtiszteltetés számomra, hogy ott festettem egy figurát." A költőnek a tengertől való elválasztását az okozza, hogy Odesszt egy másik büntetésben kell hagyni. A vászont Sándor Szergejevics halálának ötvenedik évfordulóján festették.
6. Dmitry Kardovsky - Puškin a kamenkai deccembristák között (1934). Sándor Szergejevics 1820 novemberétől 1821 márciusáig, 1822. novemberében Kamenkában tartózkodott. Itt volt Vaszilij Davydov, a Délnyugat Decembrista Társaság képviselőjének birtoka. Az 1934-ben tartott ilyen találkozók egyikét grafikus, professzor, az RSFSR tiszteletbeli dolgozója, Dmitrij Kardovsky ábrázolta, illusztrációkat készített Csehov „Kashtanka”, Griboedov „Javának a szellemről” és más irodalmi alkotások számára is. Színtereket készített olyan előadásokhoz is, amelyek Ostrovszkij „Erdő” (1921), „A szegénység nem bűn” (1924) című művei alapján készültek.

Így a Puskin képét a festészetben a különböző korszakok művészei teljesen különböző módon reprodukálták. A költő kortársai hangsúlyozták az alkotó romantikus, töprengő és szabadságszerető természetét, így portrékai sugárzzák a függetlenséget, a szublimitást, a merész gondolatok gyors repülését. És azok a művészek, akik nem találták a költőt életben, átgondolják a kontextust, és belemerítik hősüket az egész történetbe. Tehát Alekszandr Szergejevics imázsát a társadalmi igazságtalanság elleni tiltakozáshoz társítják: vagy száműzetés áldozatává válik, búcsút mond a tengertől, majd teljes mértékben a decembrista felkelés központi szereplőjévé válik. A későbbi korszakok festőit nemcsak maga a alkotója, hanem a gazdag életrajza érdekli, amelyet mindenki saját maga értelmez és tár fel, hogy hősének releváns legyen.

Nézd meg a videót: Puskin: Anyegin - Hangoskönyv (November 2024).