Sándor Griboedov halhatatlan komédia „Jaj a valóságból” nagy hatással volt az oroszul beszélõ emberek sok generációjának nevelésére. Annak érdekében, hogy mindezeket a gúnyokat kifejezőbb és élénkebb formában megmutassa, a szerző egy kedvenc eszközt - szatírat - használ, amellyel maximálisan megnöveli karakterének meghatározó tulajdonságait, vidámossá teszi őket, de nem annyira, hogy túlságosan elváljon a valóságtól. Ez jellegzetes keserű utóízet ad a játék elolvasása után - megértjük, hogy a cselekmény hősei gyakran magunk vagyunk, csak nem vesszük észre a hiányosságainkat.
A fellépés azzal a ténnyel kezdődik, hogy a főszereplő, Aleksandr Andrejevics Chatsky három éves távollét után érkezik Moszkvába, és egy érdekes okból meglátogatja a Famusov házát. A tény az, hogy Chatsky szerelmes a ház tulajdonosa, Sophia lányába. Mielőtt Chatsky Moszkvából távozott, szoros barátság volt közöttük, a lány sok véleményét megosztotta. Együtt nevetették a fiatal nagynénjét, Sophia atya szeretetet az angol klub iránt. Visszatérése után azonban egyáltalán nem látta azt a lányt, akit valaha ismer. E három év alatt Sophia megváltozott, véleménye szerint konzervatívabbá vált, többé nem viccel vele, mint korábban. Minden szórakoztató és könnyű beszélgetés kezdeményezése kudarcot vallott, Sophia elutasítja még a jelenlegi Moszkvában szereplő, a jelenlegi társadalomban érvényes szabályokról szóló csekély mosolyát is.
A szerző világossá teszi számunkra, hogy Sophia karakter megváltozott három év alatt, mert Chatsky három évig nem látta és nem beszélt vele. Megváltozott a környezet hatására, és éppen ezzel a környezettel váltotta meg a lányt, és vezeti a harcát, Griboedov a játékban. Szakszerűen csinálja és számos trükköt használ: szatíra, paródia, groteszk. Ez a „bűnbánat” című mű valóban nagyszerű orosz irodalmi művé teszi. Beszélt nekünk a szellemi szegénységben csontosodott jobbágyságról, a "nemes királyság kegyetlenségéről és kapzsiságáról". A szerző nevet a csaló társadalom külső pompájának maszkjáról, ahol az emberek szívből-szívbe kerülnek, gyakran vesztenek a kártyáktól, vagy a agókhoz válnak. Feltárja nekünk a földtulajdonosok valódi undorító megjelenését, akik egész életüket „ünnepekben és remekekben” élik, és a tudományra és a művészetre törekvő embereket nevetségessé teszik és félnek, és maga a megvilágosodás „pestisnek” nevezik. És ezt az egész ország szintjén támogatják, a szerző látja a probléma mértékét, óriási, a következmények elkerülhetetlenek. A világban, amely Griboedovról nevetséges, az embert nem az elméje, hanem a megbízói, címe és pénze alapján értékeli, és nem számít, hogy miként kapják meg ezeket a kiváltságokat és felhalmozzák a gazdagságot.
Ezen "pestis alatt zajló ünnep" központjában Pavel Afanasevich Famusov moszkvai úriembert, Skalozub ezredest, "baljós öreg nőt" Khlestov, Molchalin és Zagoretsky látjuk. Griboedov nevet a hülyeségről, a nagylelkűségről és az önelégülésről Famusovról. Apja azt mondja Sofának, hogy kifogástalan viselkedéssel és hírnévvel rendelkezik, de azonnal keresztelkedik egy bizonyos özvegy számára, aki még nem szült, de számításai szerint „meg kell szülnie”. Pavel Afanaszevics legjobb barátja ostoba katona és könyvgyűlölő Skalozub ezredes, Szergej Szergejevics. Maga Famusov egy mazurka és fagott csillagának írja le, és számunkra nyilvánvalóvá válik, hogy ez a tiszt sok órát töltött labdákon és ünnepeken táncolva. Minden megvilágosodás és józanság lelkes ellenfele. Megígéri, hogy Volatsky-t átadja Chatsky-nak, de nem tartja be az ígéretét, és megragadva ezt a lehetőséget, fecsegteti őt, felajánlva az őrmestert. Megvetéssel és félelemmel könyvekről beszél, úgy véli, hogy jobb volna mindet megégetni.
Vélemény Skalozub ezredest illetően - talán ez az egyetlen, amelyben Chatsky és Sophia véleményei továbbra is egyetértenek. Az ezredesről bolondnak beszél, és egyetért azzal, hogy egy ideje nem beszélt okos szót.
A Famusov másik barátja és elvtársa Aleksej Stepanovich Molchalin, egy örök lopakodó, aki mindenkit szeretne kedvelni. Apja fiatalon kortól tanította: a siker érdekében mindenkinek hízelgőnek és engedelmesnek kell lennie, még "a portás kutyájához is, hogy gyengéd legyen". És Aleksei Stepanovich sikeresen teljesíti apja utasításait, utódokká válik, a Famus társadalom élénk példája.
Famusov mellett látjuk Khlestova idős nőt, egy kemény, durva, császári hölgyet. Annyira belemerült a „játékaiba” és a kegyetlenségébe, hogy komikusnak tűnik az olvasó számára. Közelében, akárcsak Famusovnál, gyakran találkozhatunk Anton Antonovich Zagoretskyval, aki mindig kész mindkét üzletben szolgálni. És sem az egyik, sem a második, erkölcsi tulajdonságai nem zavarják. Tolvaj, hazug, laposabb és szerencsejátékos. Sőt, maga Khlestova elismeri, hogy fél tőle, és bezárja tőle az ajtókat, hogy ne lopjon, hanem egyébként magának tartja, mert „szolgálat mestere”.
Ezekkel a szavakkal Khlestova nagyon pontosan jellemzi magát és minden környezetében lévõ embert: hamis, csaló, képzetlen és kapzsi. És az egész világot egy Chatsky szembesíti, akit egyedül kell harcolni azokkal a gonoszságokkal, amelyekkel mindenütt találkozik. Nevetségesnek tűnik a nyugati divat üres, rabszolga utánzata, amely a képregényhez nemcsak ruházatban, hanem a beszéd- és megtartási képességben is jön. A színházi hősök által általánosan beszélt nyelvet „a francia nyelv Nyizsnyij Novgoroddal” való elmozdulására hívja, és az egész Famus-társadalom vak vak imádása véletlenszerűen a „Bordeaux-i franciától” látogatása miatt felháborodást és megvetést okoz. Chatsky őszintén nem érti, miért olyan gazdag személyes kultúrájú és évszázados hagyományokkal rendelkező emberek, akik vakon utánozzák a tengerentúli kultúrát, megkülönböztetés nélkül mindent megtesznek, ami nem jön kezébe.
A „Jaj Witből” című komédia egész korszak az orosz irodalomban és az orosz színházban. A játék kétségkívül az orosz irodalom és kultúra egyik fő kincse marad. A fiatal írók ezt a darabot tanulmányozták és továbbra is tanulmányozzák, a szatíra, a reális életrajz és az élénk, beszélt orosz művészet felhasználásával. A „Wit from Wit” sok idézet olyan közmondásokká, mondatokká váltak, amelyek az orosz nyelven gyökerezik, ezáltal biztosítva a komédia és annak szerző halhatatlan hírét.
