(283 szó) Egy költő számára a múza valami elvont, de ugyanakkor sajátos képei, jelenségei és motívumai generálják az alkotók lelkét: ez valami személyes, valami inspiráló. A gyermekkortól kezdve Nekrasov kóstolta meg az oroszországi rabszolgaság igazságtalanságának, az egyszerű paraszt nép súlyos elnyomásának felismerését. Érezte apja kegyetlenségét és hatalmát, rájött, hogy egy nehéz és túlzott terhe esett egy orosz nő vállára, akinek megszemélyesítése az anyja volt. Erre összpontosított a Nekrasov múzeum képe.
Forduljunk Nekrasov „A Múzeum” című verséhez, hogy megértsük, hogyan képzelte el maga a költő. Ennek a műnek az első részében megtört a „szeretettel éneklő és gyönyörű” múzeum csiszolt, ideális és fenséges képe. És akkor egy olyan figura előtt állunk, amely teljesen vonzó, de pontosan tükrözi a jobbágy és a zsarnokos Oroszország valóságát, ő a szegények és az elnyomottak védőszentje. És ha más költőknek ezt a költői képet egy fiatal és lelkiismeretű lány formájában mutatták be, akkor itt egy „munkás által lefedett nő, egy szőnyeg ölte meg”. Heves dühével cselekvésre szólít fel: tiltakozni kell a rabszolgarendszer ellen, megvédeni a közönséget. A múzeum, amely elutasította a szeretet és az öröm, és amely nem fedte el az alkotó szemét hazugság fátyolával, amelynek lényege az igazságosság és az erőszak elleni küzdelem, a költő ihletet adott és erőt adott. Képe áthalad a motívumon keresztül Nekrasov dalszövegein. Az Oroszországról és az anyaországról, az anyáról és a nőkről, az emberekről, a polgári és sok más tematikus versről szóló versben ez a szenvedő figura nyomkövetésre kerül, amely sok hangon hangzik: azok, akik nem tudták kiállni magukért, akik az elnyomás és a felháborodás támadása alá hajlottak.
A szenvedő múzeum az egész ország és az egész nép, a közeli költővel együtt megy, hogy elmondja az orosz ember szörnyűségeit és gyötrelmeit, megőrizze a történelem és a korszak szeszélye nevében tett terheit és áldozatait, amelyek oly igazságtalanul kezelik az emberek életét.