(266 szó) Lermontov versei, amelyek a költő imázsát tartalmazzák, élesen kiemelkednek más szerzők alkotásai között. Puškinnal ellentétben, aki a kreativitás célját dicséri, Mihhail Jurjevics inkább szomorú a szó alkotójának keserű sorsától.
A "Költő" versben az olvasó elfelejtett tőröt lát a falon, "amelyet megvetési rozsda takar." A katonai győzelmek és a dicsőség diadalát követően ez a fegyver szükségtelen belső dekorációvá válik. Elfelejtik róla, valamint a költőről, aki már nem élvezi a nyilvánosság sikerét és elismerését, és emlékeztetőül szolgál a múltban elért saját eredményeire.
Élete utolsó évében Lermontov "A próféta" verset írta. Ebben a költő az olvasók előtt szegény emberként jelenik meg, aki látja az emberek gonoszságait. Őrültséggel veszik őt, hallgatják az erkölcsi tanításait, és kövekkel dobnak egy csapdába. Arra kényszerülnek, hogy elmeneküljön a sivatagba, hogy ne látja a világ korrupcióját, és ne legyen nevetés. A költő tehetsége elviselhetetlen teherré válik egy szegény vándor vállára.
"Élni akarok! Szomorúságot akarok ”- egy másik vers első sorában a kreativitásról. Mihail Jurjevics összehasonlítja a költőt az óceánnal, amely vihar nélkül nem élhet. A szerző szerint szomorúságnak kell lennie az alkotó életében is, mivel a művészet áldozatot igényel. Romantikus képet alkotnak, akárcsak a Költő halála című versében, Puskin és Dantes közötti végzetes párbajt szentelve. A társadalom nem érti a tehetséges embert, és kénytelen idegenként hagyni a világot neki.
Lermontov a kreativitást ajándéknak tekinti, amelyet teljesíteni kell. De ez egyben a magány próbája. A költőnek prófétai képességei vannak, és továbbra is ellenzi a tömegét. Az összehasonlítás a kreativitásról szóló versek egyik leggyakrabban ismétlődő technikája. Akár egy tőr, egy próféta, egy koldus vagy akár az egész óceán, a szerző nem képes szomorú jegyzetek nélkül egy olyan ember képében, aki sokkal képes, de nem éri el tehetségét a társadalom egyszerű jóváhagyása nélkül.