Boris Leontyevich Pasternak egyike annak a öt Nobel-díjjal elnyelt orosz írónak, aki elismert mester és kétségtelenül nagy orosz költő. Született Moszkvában, 1890. január 29-én. A kreativitás szelleme uralkodott a házában. Apja művészi tehetsége és zenei tehetsége - az anyák nem tudtak segíteni, de felébresztették a fiatal Pasternak kreativitás iránti szeretetét és érdeklődését. Választása az irodalomra esett. Ez valószínűleg közvetlenül kapcsolódik ahhoz a tényhez, hogy ifjúkorában Pasternak találkozott kiemelkedő kortárs írókkal: Majakovszkij, Rachmaninov, Tolstoi, akik meglátogatták szülei házát. Húsz éves korában Boris Leonidovich mély és gazdag költészetet írt. Természetesen még mindig éretlenek voltak, és amint gyakran megtörténik, megtört szív eredménye a szeretett elutasítása miatt.
A teremtés története
Az 1957-ben írt "Éjszaka" vers Pasternak munkájának késői periódusára utal, amikor a költő Peredelkino író faluban élt és dolgozott. Noha irodalmi dakája az erdő közepén volt, az is nem volt messze a fővárostól. Kényelmes ház kerttel, ahol a lélek, és nem az ételek, az intelligens szomszédok számára dolgozhat. A személyes élet furcsa, inkább szokatlan helyzete szinte ismertté vált, a szenvedélyek elmúltak: Pasternak két családon él, akik valahogy érthetetlenül együtt élnek a környéken. Mindkét családban nagyszerű érzés, a költő több időt tölt a „barátnőjével”, de még mindig inkább az irodájában dolgozik.
Pasternak életének ezt a szakaszát valószínűleg életének legboldogabb szakaszává lehet nevezni. És ugyanakkor - folyamatosan tesztelt bűntudat szeretteink előtt. És mégis, előnye a létrehozási folyamatnak. Abban az évben Pasternak negyven művet írt, köztük számos csodálatos verset.
Műfaj, irány és méret
A verset Pasternak műveiben gyakran nem találták meg. Ez egy háromlábú iambic.
Ezzel szemben a kereszt-rímet mindenütt használják. A női rímek száma a nőkkel szemben. A műfaj két irányt ötvöz - elegy, meditatív dalszövegeket.
Képek és szimbólumok
A vers közepén egy hatalmas tér képe, amelyben az alvás és az álmatlanság összefonódik, erőszakos és önkéntes, ahol az éjszakai munka éjszakai szórakozást idéz elő (éjszakai bár), a vasútállomások zajosak, és ugyanakkor magányos tetőtérének csendjében, egy érthető aggodalomtól. a költő ébren van. És míg az éjszaka "elolvad a föld felett", van egy olyan érzés, hogy amíg egy dolgozó ember, akinek a gondozását "a kontinensek megégetik", a bolygót figyeli, az élet folytatódni fog ezen a bolygón.
A második négyláncot Pasternak egyik legjobb és valószínűleg aforizmájának tekintik. Idézik, talán gyakrabban, mint az összes többi verse. Ez a következtetés a költő sorsáról, amikor az örökkévalóság és az idő fogolyjának képe, a művész, akit készen áll létrehozni és szenvedni, megfojt.
Az éjszakai égbolt egy bizonyos vásznat szimbolizál, amelyre a pilóta rajzolja levegős alakjait. A művész ott is dolgozik, de mintái mentálisak. Az éjszaka a világkultúrában hagyományosan az inspiráció titokzatos érkezését jelenti, amikor a misztikus erők felébrednek. Nem csoda, hogy a költő ezt választotta.
A kritikusok és a szakértők Pasternak munkájáról szóló "Éjszaka" versét furcsanak tekintik, bár a legtöbb olvasó számára ellenkezőleg, úgy tűnik, hogy az egyik legegyszerűbb és elérhetőbb művéből. Úgy gondolják, hogy ebben a versben a Paszternak-zseni különleges magasságra emelkedett. Az éjszaka Pasternak költőként való kijátszása a világ szintjére. A hős úgy érzi, mint egy éjféli pilóta, összehasonlítva magát vele, és egyáltalán nem egy űr-műholdakkal, amint ez nekünk tűnik, az űrrepülések kortársai (a vers 1957 nyarán készült, még az első Föld műhold felbukkanása előtt). Valószínűleg a szerzőt Antoine de Saint-Exupery francia író és a Vnukovo repülőtérről származó repülőgép ihlette, amelyek folyamatosan köröztek a Peredelkinói házban.
Témák és hangulat
A vers természetesen Pasternak mint költő életének új szakaszának kezdeteire mutat. Még a költői érettség új szintjét is bejelentheti. A szerző felülről, a felhők alatt néz a világra. Ez a téma felülről néz, és nem csak a szokásos repülési útja mentén siető pilóta szemein keresztül, hanem azon csillagok és bolygók "szemein" keresztül is, amelyek végtelen távolságból "nézik" a nyugtalan földi gazdaságot - egy vörös szál fut az egész versen. Ezen a nézeten keresztül az érthetetlen hatalom témáját közvetítik. Egy pilóta birtokolja, aki meghódította az ember természetét, és az átlagember számára hozzáférhetetlen lehetőségekkel rendelkezik. Rejtélyes kozmikus testek birtokában vannak, amelyek nagyszabásúbb léptékűek, mint bolygónk. És végül, az alkotó birtokolja azt, akinek elméje új életeket, történeteket és világokat tud létrehozni és létrehozni.
Egy másik fontos téma Pasternak számára, talán a legfontosabb ebben a műben: a művész feladata a társadalomban. Nem repül felhők miatt, ha "elalud", a következményei nem lesznek katasztrófákkal járó, de kötelessége is van - szolgálata hihetetlenül fontos.
Ötlet
Az éjszaka valójában mindig zavaró. A „kontinensek égnek” metaforikus, élénk kifejezéssel aggodalomra törekszik az olvasó, és még annak megértése, hogy az utcai lámpák békés fényében világítanak, nem csökkenti a szorongás érzetét. Az anaphora és az erős epitet összefonódása: a „szörnyű, szörnyű dőlés” fokozza a szorongást, és csak egy Vnukovo külvárosi lakos számára ismert tervező repülőgép nyugodt hangja csökkenti a szorongást és gyakorlatilag békét ad.
Az élet a szokásos módon megy tovább, az árukapcsolók, csaposok, vasúti dolgozók, párizsi színészek, a tetőtérben lévő művész és a Vnukovo repülőtérről felszállt láthatatlan pilóta nem alszanak óceánok, határok és politikai különbségek által elválasztva. Mindannyian ébren vannak, dolgoznak, alkotnak, és a görög Anteihoz hasonlóan a vállukon tartják a világot, megmenekülve az őrültségtől és az összeomlástól.
A művészi kifejezés eszközei
A munka sok pályán van. Ezek metaforák (éjszaka olvad), epiteték (alvó világ), összehasonlítások (keresztté válás egy szövetre), hiperbólus (végtelen terekben), megszemélyesítés (Vénusz vagy Mars nézet), ismétlődő anapóra (Ne aludj, ne aludj, dolgozz).
Azt is meg kell jegyezni, hogy a két utolsó négyláncban az anafora összeolvad az antiteszzel, ami különösen szokatlan. Két vagy több útvonal egyidejű használata nagyban javítja az olvasott benyomását. A kifejezés fokozása érdekében a szerv a nyelv olyan hatékony kifejező eszközeit is használja, mint egy nem szakszervezeti nomináló felsorolás.