„Epikus vers” - a szerző áttekintése szerint, de valójában - „Don Giovanni” verses regény - Byron művének késői szakaszában a legfontosabb és ambiciózusabb mű, a költő állandó reflexiója és a kritika heves poleemikája.
Eugene Oneginhoz hasonlóan a késő Byron remekműve is rövidre áll. Az életének utolsó hét évében Don Juanon dolgozó kortársak levelezéséből és áttekintéséből kiderül, hogy a költőnek hatalmas tervének legfeljebb kétharmadát sikerült megvalósítania (az eposz 24 dalban készült el, és a szerző a hősének életét akart bemutatni Németországban, Spanyolországban). Olaszország, és befejezni a történetet Joan halálával Franciaországban a francia forradalom alatt).
Az első dalban a költő zamatos szatirikus vonásokkal vázolja egy meglehetősen hétköznapi nemesi család létezését a XVIII. Század második felében, újjáépítve azt a birtok- és családi környezetet, amelyben a női szívek jövőbeli indokolatlan hódítója nyilvánvalóvá vált. A spanyolországi Childe Harold alkotójának tapasztalata nem hagyhatja el, hogy Byronnak jó munkát végezzen: a vidám, optimista Don José és az ő „nagytestű” szamár, Inesa képei, amelyeket látszólag néhány flamand mester festett a műfajban. A ravasz író egy pillanatra sem veszíti el a kortárs brit arisztokrácia erkölcsi szemléletét, hangsúlyozva különösen a képviselet és a képmutatás érvelését a sevillai gazdag házban. A tizenhat éves fiatal hős az erotikus oktatás első óráin megy keresztül az anyja legjobb barátjának - a fiatalnak (csak hét évvel idősebb, mint a fiatalember) - Don Julianak, a Don Alfonso feleségének, akivel korábban kapcsolatban álltak. A szerző arra utal, hogy Joan anyja közötti kapcsolat nem teljesen platonikus barátság. De akkor megtörténik a helyrehozhatatlanság: a féltékeny Don Alfonso felfedezi egy tinédzser feleségének hálószobájában, és Joan szülei, igyekeznek elkerülni a nagy horderejű botrányt, hosszú utakon küldik utódaikat.
A Livorno-ban vitorlázó hajó roncsos, és a legtöbb utas a hullámokban súlyos vihar során hal meg. Ugyanakkor Juan elveszíti szolgáját és mentorát, és ő maga kimerült, eszméletlen, és egy ismeretlen sziget partján dobják ki. Így kezdődik egy új szakasz az életrajzában - a szeretet a gyönyörű görög nő, Gaide iránt.
Egy elbűvölően gyönyörű lány, akit a külvilágtól izolált kalóz apával él, egy mesésen gyönyörű fiatalember talál a parton, és szeretetét adja neki. Gaide ismeretlen kiszámítása és duplikáció: "Gaide - naiv természetű lányként / És valódi szenvedélyként - született / A déli füstes napja alatt, ahol a népek élnek, a szeretet törvényeinek betartásával. / Egy gyönyörűen kiválasztott évekig / Lelkével és szívével feladta magát / Gondolkodás nélkül, nem aggódva, nem félénken: / Vele volt - és a boldogság vele volt! ”
Ugyanakkor, akárcsak minden utópia, a hősök életében ez a felhőtlen sztrájk hamarosan megszakad: Gaide atya, akiről tudták, hogy az egyik embercsempészési "expedíciója" egyikében meghalt, visszatér a szigetre, és anélkül, hogy lánya imáit meghallgatta volna, összekapcsolja Joant és más foglyokba küldi a piacra. Konstantinápoly rabszolgái. Egy tapasztalatot megdöbbentő lány eszméletlenségbe esik, és egy idő után meghal.
Joan viszont szerencsétlen barátjával, a brittel, John Johnsonnal, aki Suvorov hadseregében szolgált és a Janissaries elfogta, a török szultán háremében kerül eladásra. Miután vonzotta a szultán szeretett feleségét, a gyönyörű Gulbei-t, elbújik egy női ruhában, a bájos odalis nők között, és a veszély ismeretében egyikük - a gyönyörű grúz Dudu - kedvességét kelti. Féltékeny a szultánára, ám a józan számításoknak betartva arra kényszerítette, hogy Joannak és barátjának, Johnsonnak és két szerencsétlen ágyasnak együtt meneküljön a hárembõl.
A fűszeres erotikus lemondás hangulata drámaian megváltozik, amikor a szökevények az orosz csapatok rendelkezésére állnak, Suvorov tábornok parancsnoka alatt, a Duna partján az Izmaili török erődöt csapkodva (7-8. Dal).
A regény ezen oldalai valóban magával ragadják - nemcsak azért, mert Byron, aki elbeszélésének maximális történelmi és dokumentális hitelességét igyekezett adni, részletesen és színesen írja le a félelem nélküli orosz parancsnokot (egyébként ezekben az epizódokban van hely Napoleon Kutuzov jövőbeli győztesének), hanem elsősorban azért, mert teljes mértékben kifejezték Byron szenvedélyes elutasítását a véres és értelmetlen háborúk embertelen gyakorlatától, amely az összes európai hatalom külpolitikájának jelentős - gyakran vezető - részét képezte. Byron, az anti-militarista, mint általában, messze megelőzi a saját idejét: bálványozza a szabadságot és a függetlenséget, tisztelgve Suvorov bátorságát és tehetségét, egyszerűségét és demokráciáját („Bevallom neked - én is Suvorov vagyok / csodának hívom habozás nélkül”), és határozott „nem” mond az uralkodóknak - a hódítók számára az ideiglenes dicsőség kedvéért az emberek ezreinek halálát dobva egy szörnyű gyilkosság szájába. "De lényegében csak a szabadságharc / Nemes emberek méltó."
A szerző és a hős összeegyeztetése: tudatlanság révén, a hősies csodáinak bemutatásával a Juan-erőd ostroma alatt, másodperc habozás nélkül megment egy ötéves török lányt a dühös kozákok kezéből, és később megtagadja őt elhagyni, bár ez zavarja világi „karrierjét”.
Akárhogy is van, elnyerte az orosz bátorságrendet, és Suvorov e-mailekkel együtt küldte Szentpétervárnak Catherine császárnőnek a bevehetetlen török erődítmény elfogásáról.
Az "orosz epizód" a spanyol hős életében nem túl hosszú, ám Byron az orosz bíróság szokásairól és szokásairól szóló jelentése elegendő részletességgel és ékezetesen tanúsítja a költő hatalmas munkáját, aki soha nem volt Oroszországban, de őszintén és nyíltan megpróbálta megérteni az orosz autokrácia természetét. Érdekes az a kétértelmű jellemzés, amelyet Byron adott Catherine-nek, és a költő egyértelműen ellenséges értékelése a favoritizmusról, amely azonban nemcsak a császári udvarban működik, hanem az is virágzik.
Az orosz szuverén ragyogó karrierje, amelyet Joannak „kivilágítottak”, hamarosan megszakad: megbetegszik, és a mindenható hatalmú Catherine, aki egy jóképű fiatalemberhez küld egy megbízott megbízatását, Angliába küldi.
Lengyelországon, Poroszországon, Hollandián áthaladva ez a sorsrész egy költő szülőföldjén helyezkedik el, aki kapocs nélkül kifejezi nagyon távol a hivatalos hozzáállását a „szabadságot szerető” Nagy-Britannia szerepének az európai politikában játszott szerepéhez („ő a nemzetek börtönje ...”).
És ismét megváltozik a történet műfaji tonalitása (a 11. és a 17. dal között, amelyen a regény megszakad). Valójában a "picaresque" elem itt csak egy rövid epizódban diadalmaskodik a londoni utcán utcai rablók által Juan ellen elkövetett támadásból. A hős azonban könnyen legyőzi a helyzetet, ha egyik támadót a következő világba küld. Továbbá - szorosan előrevetítve Puskin „Onegin” képeit a főváros és az Albion vidéki társadalom életéről, jelezve mind a Byron pszichológia növekvő mélységét, mind a költő szerves összehasonlíthatatlan képességét a maró-szatirikus portré készítésében.
Nehéz elkerülni azt az elképzelést, hogy a történetnek ezt a részét tartotta a szerző központinak grandiózus tervezésében. Alig véletlen egybeesés, hogy a karakter létezésének ezen időszakának elején a költő „azt mondja”: „Tizenkét dalt írtam, de / Mindez csak egy előszó.”
Addigra Juan huszonegy éves. Fiatal, erudit, elbűvölő, nem ok nélkül vonzza a fiatal és nem annyira fiatal nők figyelmét. A korai szorongások és csalódások azonban a fáradtság és a telítettség vírusába öntötték. A Byronovsky Don Juan talán még feltűnőbb és különbözik a folklóról abban, hogy nincs benne semmi „emberfeletti”.
Miután a ragyogó arisztokrata Lady Adeline Amondeville tisztán világi érdeklődés tárgyává vált, Joan meghívást kap Lord Amondeville, a birtok jóképű, de felületes képviselője, egy teljesen úriember és szenvedélyes vadász luxus vidéki birtokában tartózkodásra.
Felesége ugyanakkor testi és előítéleteivel egyúttal a testének testéből is test. Megtapasztalva a Joan iránti érzelmi vonzódást, nem talál semmi jobbat, mint hogy ... megfelelő menyasszonyot keressen társ-külföldi számára. A maga részéről hosszú szünet után úgy tűnik, hogy valóban beleszeret egy fiatal lányba, Aurora Rabbiba: "Emlékeztette hősnőire Shakespeare ártatlan kegyelmét."
Ez utóbbi azonban nem veszi figyelembe Lady Adeline számításait, aki sikerült vigyáznia az egyik kiemelkedő barátjára a fiatalember számára. A regény utolsó oldalain a hős egy régi vidéki kastély éjszakai csendjében találkozik vele.
Sajnos a sors megakadályozta a költőt a történet folytatásában ...
