Arra a kérdésre, hogy ki a költő, mindig másképp válaszoltak. Minden korszaknak megvan a maga elképzelése arról, hogy a költõ író milyen szerepet játszik a társadalomban. A versek szerzőjével kapcsolatos romantikus nézetekkel bemutatjuk Lermontov "prófétát".

A teremtés története

Mihail Jurievics "Próféta" versét 1841-ben mutatták be a nagyközönségnek. Ekkorra a szerző már sok művet írt, és jól el tudta képzelni, hogy van költő az emberek számára.

Figyelemre méltó, hogy ezt a mély érzelmekkel teli verset röviddel az író halála előtt írta. Itt a szerző átgondolja életútját, megérti azt. Érdemes emlékezni arra, hogy 1841-ben Lermontov végül úgy döntött, hogy lemond és életét az irodalom szolgálatára szenteli. Egy ilyen szándék arra késztetheti az írót, hogy gondolkodjon a költő társadalmi szerepérõl.

Műfaj, irány és méret

Lermontov a bibliai történetre összpontosít - Jeremiás próféta könyvére, mert a vers közel áll a legenda műfajához. A vallási szöveg iránti vonzerő nem véletlen: a romantika korszakában a költői képességeket fentről kapott ajándéknak - Istennek - tekintették.

A próféta motívuma az orosz dalszöveg egyik fő helye. Nem titok, hogy A. S. Mihail Jurievics kedvenc költője volt. Puskin. Versével folytatja a bálvány kezdetét. A téma azonban nem ért véget ezzel a „tandemmel”: Rosenheim, Nekrasov, Pleshcheev foglalkozott vele.

A versifikáció a Puskin-modellre is utal: a költői méret négy lábú iambic, a rím egy kereszt.

Fogalmazás

A vers stanzákra oszlik, ami a késő romantikára jellemző. Hét közülük van a műben. A hatodik és hetedik négylánc hurokolja a verseket. Bemutatják, amit mondanak az első kettő - az emberek gonosz szavai a költőnek. A Közép a negyedik négylánc, amely a próféta által talált harmóniáról beszél.

Így a kompozíció harmonikus és matematikailag ellenőrzött: a csúcspont az egyensúlyról szól, és az azt körülvevő részek tájékoztatják az olvasót a konfliktusról.

Képek és szimbólumok

A próféta képének Lermontov műveiben való megjelenését igazolja családja története. A legenda szerint Mihail Jurjevics őse, Thomas Lermont, aki a 13. században Skóciában élt, a tisztánlátás ajándéka volt, és ügyes varázslójáról híres. A XVI. Században leszármazottja, George Lermont Oroszországba érkezik - így kezdődik a Lermontov család.

Lermontov munkájában a próféta költő imázsának ragyogó példája a „Jóslás” ifjúsági vers lírai hőse, amelyben a szerző előrejelezte a huszadik század eleji forradalom eseményeit. A „lelkem” egy ilyen jellegű munka. Itt Lermontov kitalálja saját sorsát: "Előre tudom a sorsomat, a végem ..."

A lírai hős a "Prófétában" érett és egész emberként jelenik meg. Nem morog az emberekkel vagy a sorsával, hanem örül, hogy megtalálja menedékét - a sivatagot. Azt a helyet jelképezi, ahol az isteni kinyilatkoztatás leszáll. A próféta képe, amelyet Lermontov készített, szent bolondra emlékeztet - szegény vándorra, aki Krisztus szolgálatának céljából elutasította az összes földi áldást.

Témák és hangulat

1. Magányosság. A költő próféta tisztában van küldetésével - az emberek igazságát mondani. De ez messze nem mindig tetszik a nyilvánosság számára. Ezért kénytelen békét és magányt keresni a sivatagban, ahol a csillagok hallgatnak rá. Anélkül, hogy megfosztaná magát a társadalomtól, a hős nem képes teljes mértékben megvalósítani képességeit, ezért a próféta elvégzi a magányosságot. Amikor a szerző a száműzetésről beszél, tele van kétségbeeséssel és együttérzéssel az emberek iránt. A hangulatot az örömteli váltja fel a természet és a csillagok.
2. Költő és költészet - fő téma. A kreativitás a menny ajándéka. És kellő felelősséggel kell kezelnie őt. Megtűr a félreértés, a magány - sok áldozatot kell tenni annak érdekében, hogy a világ felismerje az isteni szavakat.
3. Költő és tömeg. Az emberek nem akarják elfogadni a költőt, az emberek ellenzik a szeretet és az igazság szövetségeit. Ahelyett, hogy hallgatta volna a próféta szavait, kiszöktette. Tehát igaz, őszinte versek gyakran a kritika ócskájába kerültek, szerzőik pedig száműzetésbe.

Ötlet

A vers fő gondolata az, hogy kitartóan és bátran kövesse küldetését. Az emberek nem örülnek annak, hogy megismerik az igazságot magukról, de ennek ellenére kell lennie valakinek, aki ezt sugározza. És ez egy próféta költő. Arra hívják, hogy tanítsa kapzsi és irigy embereket, hogy békében és harmóniában éljenek. A lírai hős megérti, hogy nem lesz könnyű, de kész a nehézségekre és nehézségekre. Végül is maga az „örök bíró” hívta fel erre a szolgálatra.

A vers jelentését a költő sújtotta, mert ő maga gyakran párbeszédekben harcolt, megvédve a közvetlenség és az őszinteség jogát. Ezen harcok egyikében meggyilkolták.

A művészi kifejezés eszközei

Az első ütő metaforája: "Az emberek szemében olvastam // A harag és az ellenkező oldal."

A szerző hangsúlyozza a hős szándékait a „tiszta” epitettel, amely a próféta őszinteségéről és érdektelenségéről szól. Meghatározása szerint ellentétben áll egy idős ember „büszke” mosolya, aki elősegíti a gyermekek iránti megvetését, mint ez a költő. A lírai hős a közönségből álló ember pillantásával rajzolja portréját: „Mennyire komor, vékony és sápadt!”

A versben a sivatag és az emberek világa ellentmondásban áll, és a köztük lévő jármű egy próféta, aki ismeri az igazságot.

Ezenkívül a szerző az Ószövetségből származó, „hamukat szórtam a fejezetre” kifejezést használva, az Ószövetségből. Ami a próféta kétségbeeséséről és megbánásáról szól.